رونمایی کتاب «ریتم و دف» در فرهنگسرای ارسباران

به گزارش رسانه خبری سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران، کتاب «ریتم و دف »که جلد اول تا سوم آن به چاپ رسیده است؛ مجموعه‌ای مشتمل بر ۷ جلد کتاب آموزشی ساز دف با ارائه قطعات، تمرینات و اتودها است.

 مسعود حبیبی در ۱۲ سالگی فراگیری پیانو را آغاز کرد. در سال ۱۳۵۷ به رادیو کرمانشاه دعوت شد و در ارکستر موسیقی رادیو به نوازندگی پیانو پرداخت. در سال ۱۳۶۷ به همکاری با صداوسیمای تهران دعوت شد و در کنار نوازندگی پیانو، گیتار، سازهای پرکاشن و دیگر سازها، به دف‌نوازی روی آورد.  

وی با اساتید بزرگی همچون مرحوم فرامرز پایور، مرحوم جلال ذوالفنون، مرحوم پرویز مشکاتیان، فرهاد فخرالدینی و ... در ارکستر سمفونیک تهران، ارکستر سمفونیک صداوسیما، گروه‌های صبا، نوا، عارف، بیدل و گروه شیدا همکاری داشته است.

 حبیبی کنسرت‌های متعددی در کانادا، آمریکا و کشورهای اروپایی و آسیایی اجرا کرده است.

او در سال ۱۳۷۲ گروه دالاهو را تشکیل داد؛ این گروه که ارکستر بزرگی از سازهای ضربی است، اجراهای فراوانی را در تهران و شهرستان‌ها به روی صحنه برد.  و در این ارکستر سازهای کوبه‌ای به دیدگاه‌های نوینی دست یافت که نمونه بارز آن در آلبوم «حماسه ایران‌زمین» توسط گروه دالاهو به چشم می‌خورد.

حبیبی با تلفیق اصول علمی و هنری، شیوه نوینی را برای نوازندگی ساز دف ابداع کرد و مجموعه کتاب‌های سه جلدی«شیوه نوین دف‌نوازی» را به رشته تحریر درآورد.

 همچنین یک دوره آموزشی هفت جلدی از تألیفات وی به زودی به چاپ می‌رسد که «شیوه نت‌نویسی» این کتاب‌ها برای این ساز شیوه‌ای کاملاً جدید است که از تمامی ظرفیت‌های بالقوه ساز و نوازنده بهره می‌برد و دیدگاه‌های گسترده‌ای را برای نوازندگان، چه در همراهی با ارکستر و چه در تک‌نوازی‌ها به ارمغان آورده است.

 این هنرمند موسیقی بر اساس همین شیوه، به پرورش شاگردان زیادی پرداخته است که هم‌اکنون عده زیادی از آنها در سراسر ایران و برخی نقاط دنیا به آموزش دف‌نوازی مشغول هستند.

نوآوری در ساختمان‌ساز دف و ابداع و طراحی مدل جدیدی از دف باپوستی از جنس پوست‌سازهای (ساید درام) از دیگر فعالیت‌های این هنرمند است و برای نوازندگان ارکستر بسیار مناسب و فاقد مشکل تغییر صدا براثر تغییر رطوبت و دمای هوای محیط بوده، بر اساس کوک‌های مختلف تهیه و استفاده می‌شود. روند تکامل ساز دف، طی تحقیقات و با انجام آزمایشات گسترده ادامه یافت و اخیراً منجر به تولید طرح جدیدی از دف شد که می‌توان از آن به‌عنوان نسل تکامل‌یافته دف‌های حبیبی نام برد از ویژگی‌های ابداع جدید حبیبی از «ساز دف» سبکی،  می‌توان به طراحی باپوست طبیعی، توانایی بیشتر نسبت به دف‌های قبلی، برجستگی سطح پوست‌ساز با ظرفیت بالای صداسازی برای  نوازنده اشاره کرد.

نوازندگی در بیش از ۳۰ موسیقی فیلم، ۱۵۰ آلبوم موسیقیایی و دو هزار اثر صداوسیما، همراهی جمعی نوازندگان برجسته موسیقی ایرانی همچون هادی منتظری و شهریار فر یوسفی در گروه موسیقی سازهای سنتی دالاهو از دیگر فعالیت های این هنرمند است.

از خدمات ارزنده این هنرمند می‌توان به آموزش ۲۰ هزار شاگرد که حاصل آن حدود ۶۰۰ معلم موفق است و تدریس دف در سراسر ایران و کشورهای مختلف به منظور اشاعه فرهنگ صحیح دف‌نوازی اشاره کرد.

حضور فعال و مداوم مسعود حبیبی در عرصه موسیقی بین‌المللی و فستیوال‌های مهم جهانی، دستاورد ارزشمندی برای موسیقی ایران محسوب می‌شود. فستیوال‌های موسیقی از آمریکا و کانادا گرفته تا پاکستان، هند و ژاپن عرصه‌هایی است که مسعود حبیبی در آنها به‌عنوان یک چهره فرهنگی از ایران حضور یافته و ضمن تبادل فرهنگی با موزیسین‌های جهانی، تجربیات ارزنده‌ای به‌دست آورده است. این حضور چه با گروه ریشه‌دار بیدل و چه به‌طور مستقل و با گروه دالاهو، کماکان ادامه دارد.